|
 |
15 апреля в Национальной опере (Киев) Донбасский симфонический оркестр исполнил «Соляную симфонию». Это выступление было по сути презентацией музыкального коллектива на столичной сцене. Создан он на базе Луганского симфонического оркестра в 2002 году. Инициатором придания оркестру именно того формата, в котором он выступил в Киеве, был австрийский музыкант Курт Шмид, приглашенный в качестве главного дирижера в Луганск. В оркестре, как отмечают его руководители, собраны лучшие музыканты региона.
От обычного концерта нынешнее действо отличал, что называется, особый «привкус соли». Симфония получила такое название оттого, что была впервые исполнена в октябре прошлого года в соляной шахте города Солевара Донецкой области. Тогда в концерте принимала участие солистка Венской оперы Виктория Лукьянец. Пела она и в этот раз в Киеве.
Идея отправить музыкантов под землю (в Солеваре концерт проходил на глубине около 300 метров) — не нова. В Европе давно практикуется «концертная деятельность» в соляных выработках. Почему именно в них, а не в угольных или меловых? Надо полагать, это обусловлено особенностью залегания соляных пластов и их промышленной разработки. Пласты очень мощные, высота шахтного свода доходит до 40 метров, что обеспечивает уникальную акустику. А если учесть, что концерт проходит в толще планеты и стены лишены даже минимальной возможности вибрировать (этого нельзя добиться в зданиях на поверхности), то становится понятно, почему музыкантов так привлекает подземелье.
На подмостках Национальной оперы организаторы шоу постарались максимально приблизить атмосферу концерта к той, которая имела место в шахте. Дирижер спустился на сцену из-под купола театра на площадке, имитирующей шахтную клеть. (Во время его спуска из динамиков доносился шум, напоминающий гул лебедки.) Он был, как и положено дирижеру, во фраке, но в оранжевой шахтерской каске, увенчанной лампой-«коногонкой». Это усиливало эффект и помогало настроиться на восприятие «музыки из-под земли».
Однако дирижер с «коногонкой» — не единственный элемент модернового шоу, которым был разбавлен в общем-то классический концерт. Игру музыкантов сопровождала хореография балетной труппы «А-6». Опять же, идея сочетания классики и модерна в оперном искусстве — фишка последних лет. Режиссеры и устроители выступлений смело идут на такие эксперименты, дабы повысить интерес публики к класике.
В Киеве оперно-модерновый коллаж выглядел весьма эффектно. Публика внимала музыке и пению в опере с достоинством. Но когда под аккомпанемент Донбасского симфонического на сцене появились аппетитные девочки в костюмах, где ткани чуточку больше, чем в обычном бикини, и исполнили украинский гопак — это просто разрушило традиционно-восторженную атмосферу зала. Конечно, на спинки кресел, как на рок-концертах, никто не влезал и джинсовыми куртками над головами публика не махала. Но все же зал был сражен нетипичным для оперы мощным зарядом легкости, веселья, заводного ритма и хорошего настроения. Возникло ощущение, что гопак способен показаться танцем где-то даже сексуальным. И без намека на пошлость. Надо же!
Во время антракта гостей в фойе угощали кофе с австрийскими сладостями. Организаторы сказали, что для презентации своего искусства из Австрии приехали 35 студентов и профессора венской кулинарной школы «Модуль», которой скоро исполняется 100 лет. Пирожные оказались вкусны, а девушки (их было больше, чем студентов-парней) — милы. В общем, австрийскому посольству как организатору мероприятия праздник удался.
