|
Руководитель комик-труппы «Маски» за 20 лет гастрольной деятельности объездил много стран и континентов. Однако эта поездка отличалась от остальных. Целых три месяца Георгий Делиев играл главную роль в спектакле Славы Полунина «Снежное шоу».
Я встретила Делиева в аэропорту «Борисполь», и мне тут же передались как воодушевление известного режиссера, актера и художника от участия в мировом шоу, так и негодование от потери чемоданов при перелете. Благо, все закончилось хорошо, но обо всем по порядку…
— Где и когда ты познакомился с Полуниным?
— Это было еще в 1979 году, когда я, Боря Барский и Саша Постоленко занимались в художественной самодеятельности в студии пантомимы, а Слава возглавлял ансамбль «Лицедеи». С этого года, периодически встречаясь, мы дружим и по сей день. Иногда я приезжал с партнером Витей Вишневским в Питер, и мы исполняли свои номера в репертуаре «Лицедеев». К 1982 году это была уже мощная компания, «Лицедеи» приобрели статус театра. Слава Полунин начал проводить фестивали клоунады и пантомимы, популяризировав этим клоунаду, и доказал, что это достойный вид искусства. Поэтому логично, что начали появляться коллективы, подражающие стилю Полунина, делая такие же гримы и гэги.
В этом же году в Питере меня приняли в студию «Лицедеев» — перед тем я окончил архитектурный факультет и проработал полгода в Пятигорске архитектором. В ней прошел хорошую школу и приумножил знания, которые приобрел в Одессе.
Через некоторое время уехал в Кишинев и открыл там любительский театр. Меня нашел Саша Постоленко и сказал, что его и Борю приняли в Одесскую филармонию, и пригласил меня. Так я попал в ансамбль пантомимы, который вначале назывался «Смехачи». А через полгода администрация нам дала название — комик-труппа «Маски».
Бывали моменты, когда в Одессу приезжал Полунин, и тогда мне одновременно приходилось выступать в двух программах: сначала с комик-труппой показывать некоторые номера, затем бежать в Русский театр и играть с «Лицедеями», потом возвращаться на поклон к «Маскам», после — снова к Полунину на заключительный выход.
СПРАВКА. Вячеслава Полунина называют лучшим клоуном мира. Его «Снежное шоу» признано театральной классикой ХХ века. Спектакль удостоен множества наград и премий, таких как «Лучшее шоу года» (Лондон, 1994), «Премия тайм-аут» (Сидней, 2000), «Золотой нос» Международного фестиваля клоунов (Барселона, 1995), «Лучший гастрольный спектакль» (Ливерпуль, 1996), премия Лоуренса Оливье (Лондон, 1998), премия имени А. Райкина (Санкт-Петербург, 2001), независимая премия «Триумф» за вклад в культуру (Москва, 2000) и др. В 2001 году ему было присвоено звание народного артиста России.
После некоторых размышлений — оставаться мне в Одессе или уезжать к «Лицедеям» — остановил свой выбор на «Масках». И сразу дела у комик-труппы пошли вверх. Мы стали лауреатами Всесоюзного конкурса артистов эстрады — самой высшей премии в Советском Союзе в данной области. Выступления «Масок» начали показывать по Центральному телевидению и по другим каналам. А после выхода в эфир в 1984 году миниатюры «Мана-мана» в передаче «Вокруг смеха» номер стал пользоваться огромной популярностью и стал нашей визитной карточкой. Однако шлейф Полунина и «Лицедеев» долгое время тянулся за мной. Большинство зрителей путали два коллектива, считая, что «Мана-мана» принадлежит театру «Лицедеи». Я переживал по этому поводу, но в конце концов успокоился. Главное, что зрители любят и принимают нас.
С этой поры творческая судьба Полунина шла параллельно с моей. Слава расстался с «Лицедеями» и продолжал работать на Западе. В какой-то момент он понял, что в СНГ ему будет тяжело реализовывать свой стиль, эстетику и культуру. Вначале некоторое время работал в Штатах в «Цирке дю Солей». Вскоре цирк ему надоел, так как руководство данного коллектива не позволяло в утвержденной программе что-то добавлять или улучшать. А Слава очень гибкий человек. Ведь сегодня может быть одно настроение, завтра другое, сегодня одна публика, а завтра другая. Да и в каждой стране свой менталитет. Артист должен чувствовать зрителя. У Полунина основа творчества построена на атмосфере зала. На той энергетике, которая существует в людях. Он может стоять неподвижно, а зритель будет околдован его энергетикой, следить за всем как завороженный.
Вскоре Слава в очередной раз решил изменить свою жизнь и переехал в Лондон. Там прокатал новый спектакль «Снежное шоу», который имел ошеломительный успех и признание ведущих критиков города туманов, а следовательно, и всего мира. Ведь столица Великобритании является центром театральной культуры.
СПРАВКА. Спектакль Snow Show родился из всего накопленного Вячеславом Полуниным эмоционального опыта. Как говорит он сам, в шоу могут участвовать трое исполнителей или двадцать человек. Это неважно. Главное, что в центре спектакля находится клоун. Основные визуальные элементы действа — ветер, маленький шарик Земли, снежная буря.
Полунин начал осваивать материки и континенты. Он гастролирует по всей планете и по сей день. Знаменитое шоу параллельно могут в разных странах играть три состава. Однако когда спектакль гастролирует по СНГ, зритель ожидает в «Снежном шоу» личного участия Полунина, поэтому на исторической родине он всегда сам играет Желтого человечка.
А на Западе в главной роли выступают другие артисты — из Италии, Канады, США, России. Последние три месяца вначале в Амстердаме, а затем и на Бродвее Ассисяя играл я.
СПРАВКА. В одном интервью Вячеслав Полунин сказал, что, по словам Феллини, есть клоуны белые и рыжие. И продолжил: «Я люблю рыжих клоунов. Они не совсем понимают, что хотят, куда идут и что делают, но они ненавидят все застывшее, уставшее, закрепощенное. Они всегда в движении, в развитии. В этом суть рыжего клоуна. Он всегда в поиске».
— Первый раз ты видел спектакль, когда в 2003 году Полунин посетил Одессу?
— Да, и шоу понравилось потому, что построено на определенной энергии, — светлой, лирической. Мне все в этой постановке близко. Думаю, приходящие на нее зрители делятся на две категории: одни очарованы энергией происходящего; а те, кто не попадает в состояние медитации, воспринимают представление как потрясающие эффекты. Ведь в этом шоу не демонстрируется конкретное мастерство. Прежде всего я увлекся как зритель, а потом и как актер. Мне понравилась роль, поэтому я быстро вошел в образ. Репетиции проходили в Москве. Затем сыграл в феврале 2004 года Желтого человечка в Сеуле и вот теперь — в Нидерландах и США.
— На что воодушевило шоу? Что хочется делать в Украине?
— Приду в театр, пообщаюсь с коллегами, подъеду на киностудию… Хочется показать спектакль «Ночная симфония» на театральных фестивалях. А еще дописать совместный альбом с группой «Качели-Качели», тем более что в Нью-Йорке написал несколько песен.
— Каковы взаимоотношения в коллективе? Ведь в труппе работают артисты со всего мира.
— Мне очень пригодилось знание языка. С технической группой и иностранными клоунами общался на английском, с русскоговорящими — на русском. Слава всегда умудряется собрать вместе хороших и контактных партнеров. Он чувствует людей, поэтому принимает тех, кто точно вписывается в его культуру, эстетику и в его представление о человеческих отношениях. Я со всеми сдружился. Особенно с Робертом Саральпом из Москвы, Борей Хибнером из Праги, с которым мы вместе что-то постоянно придумывали, дурачились. Также с Дереком — юморным человеком и импровизатором, который и в жизни постоянно придуривается.
Настоящие клоуны не могут смешить только на сцене, они и в жизни очень забавны, всегда придумывают повод для веселья. Мы отмечали новогодние праздники четыре раза — католическое Рождество, Новый год, православное Рождество и старый Новый год. Эти вечеринки всегда связаны с самодеятельными выступлениями профессиональных артистов, с подарками, которые все друг другу дарят. Когда на новогодний праздник каждый под елку положил свои презенты, то зеленой красавицы не было видно. Там были и ценные вещи, и шуточные. Весь вечер пели и танцевали, в общем, сами себя забавляли.
О праздниках хочу подробнее рассказать, потому что это впечатляющие и запоминающиеся моменты.
Новый год я встретил фантастично. Слава жил в пентхаусе центральной гостиницы Амстердама и пригласил к себе всю труппу «Снежного шоу». В столице Голландии по традиции все выходят встречать наступающий год на балкон или на крышу и смотрят фейерверк. В течение часа небо всегда полыхает огнем. Если собрать вместе все салюты нашей страны, то это будет новогодняя ночь в Амстердаме. Наша компания тоже вышла на крышу и час стояла не в силах оторвать глаз от сверкающего неба. Была не по-зимнему теплая ночь. Мы пили вино и шампанское, танцевали и веселились.
Старый Новый год отмечал уже в США в Манхеттене. Ведущими мероприятия были Тема и Федя — они нарядилась в дурацкие костюмы. А я играл на старинной трубе, которую купил в Голландии. Так как она была не пригодна для игры, да и я не профи в этом деле, то получилось забавно. Все очень смеялись. На вечеринке собралось много друзей — и русских, и американцев, они съехались из разных стран, а не только из Нью-Йорка. Из Канады приехал Олег Кисилев, с которым мы не виделись лет двадцать пять. Пришел Дмитрий Богатырев, он работал в самом первом составе «Масок», позже — с «Мимикричами», с Полуниными. Сейчас у него свой бизнес, и в Нью-Йорке он представлял собственное шоу, которое я так и не успел посмотреть.
Мы сделали концерт для себя — каждый был и участником, и зрителем. Гуляли до утра, ведь на следующий день был выходной, и мы могли себе это позволить.
Последний праздник за «бугром» — вечеринка, посвященная защитнику Отечества, а с другой стороны — встрече весны. Мне предложили в капустнике играть приходящую Весну. Я надел красивое платье, накрасился и весело танцевал. А Дерек был Зимой. Затем проходил конкурс латиноамериканских танцев, и было очень много песен. Такие пати практикуются в коллективе Полунина. Слава в это время отмечал наш родной праздник с другим коллективом в Париже.
— Ты играл в шоу на Бродвее, а Полунин в это время был во Франции. Он контролировал ваши выступления?
— Слава все контролирует своими методами, например по видео — ему присылают записи спектаклей. Также составляет расписание, кто когда какую роль играет. Еще есть режиссер Гарри Черняховский, который из зала наблюдает за происходящим, что-то записывает, а после спектакля подходит к актеру и тихонько говорит свои замечания.
— Когда тебя увидела после прилета, то обнаружила, что ты прической похож на Полунина. Это он так воодушевил тебя на смену имиджа?
— Дело в том, что на сцене я работаю в парике, мне он очень нравится, но в нем неудобно быть во время бури: я всегда опасаюсь, что искусственные волосы слетят от ветродуя. А еще от него голова сильно потеет, поэтому пытался отрастить свои волосы, чтобы их покрасить и играть без парика. Когда нужно будет, сразу подстригусь.
— Что успел в Нью-Йорке посмотреть?
— Очень мало чего удалось. В понедельник у меня единственный выходной, но такой же выходной был и в остальных театрах. Поэтому больше развлекались по ночам — пару раз ходил на ночные шоу. Днем иногда посещал музеи. А как-то с коллегами пришел на дискотеку хих-хоп, где отдыхало много черных парней. Мы втроем вышли в центр зала и стали танцевать. Завсегдатаи заведения принялись нас разглядывать. Тема спросил: «Почему они перестали танцевать и так угрюмо смотрят на нас?» Я решил разыграть его и говорю: «Может, потому, что здесь на прошлой неделе убили парня, который танцевал с девушкой. Его черные парни попросили выйти в туалет и там застрелили. Видно, он танцевал как-то не так или просто не понравился постояльцам». Тема сел за столик и больше не танцевал. Был сильно напуган.
— Что ты ел и чего тебе не хватало?
— Мне всегда всего хватает. В прошлую поездку по Америке с «Масками» мы останавливались в загородных мотелях, придорожных кафе, где была быстрая кухня. Тогда меня это угнетало. А в этот раз я жил в центре Манхеттена, где вокруг куча разнообразных ресторанов и кулинарий. Заходил в Бруклине и в украинский ресторанчик «Глечик». Если по чему соскучился, то чаще всего по общению. Приходил туда, мы долго ужинали и разговаривали. Нет такого, по чему можно было бы скучать. В Нью-Йорке много русских дискотек. Я не испытывал ностальгии по Украине или по русской речи. Ко мне приходило много друзей. Нью-Йорк — город, где собран весь мир воедино. Едешь в метро и видишь людей всех рас и национальностей в одном вагоне. Все при этом общаются душевно и тепло. Не чувствуется закрытости или агрессивности.
Даже то, что я подписал дополнение к контракту, где указано, чего не имею права делать, например прикасаться к людям без надобности, обсуждать национальные и расовые проблемы, навязывать свое мнение, обсуждать сексуальную ориентацию и т. д., мне не связывало руки. В «Снежном шоу» мы нарушали эти запреты, ведь клоуны спускаются в зал, тискают зрителей, отнимают вещи, пересаживают людей. Это хулиганство по американским меркам, но зрителям все очень нравилось. Поэтому даже в этом смысле не было никаких ограничений.
— Ты бы смог жить в Америке?
— Я смог бы жить везде, где есть интересная работа, соответствующие условия для труда и проживания.
— Есть планы дальнейшего сотрудничества с Полуниным?
— Мы постоянно это обсуждаем. Слава начал готовить к показу спектакль «Чурдаки», в котором я тоже буду участвовать. У меня была идея пригласить всю команду для репетиций в наш театр «Дом клоунов». Там бы и премьера прошла, потом уже в Киеве и Европе, но трудно найти спонсора. Если здесь не получится, придется ехать в другую страну.
— Твое участие в «Снежном шоу» совпало с премьерой «Настройщика» Киры Муратовой, где ты сыграл главную роль. Каковы твои впечатления?
— Удачно получилось, что мне не нужно было специально приезжать в Нью-Йорк. Я только отпросился с двух спектаклей и с огромным удовольствием представлял картину в Америке. Было очень много людей, некоторые даже на полу сидели. Перед показом начал рассказывать о себе и о своих работах до этого фильма, но оказалось, что многие меня знали по «Маскам», по работе в «Снежном шоу». Картина всем понравилась. Американская публика так же тепло ее принимала, как и одесская.
Кстати, в ноябре в Америке была и премьера фильма У.Оттингер «Двенадцать стульев». Этой картиной открывался музей современного искусства. Наши фотографии с Геной Скаргой (Георгий играл Остапа Бендера, а Геннадий — Кису Воробьянинова. — Авт.) разместили на обложке престижного американского журнала «Премьер».
— Знаю, что скоро предстоят гастроли комик-труппы в США…
— Да, мы покажем программу «Атака клоунов». Объездим практически всю Америку. Начнем с Вашингтона, потом Нью-Йорк, Нью-Джерси, Филадельфия, Чикаго и даже Майами захватим.
Чемоданы Георгия Викторовича приехали на следующий день в Одессу. Видно, давая знак, что Делиев еще не раз с успехом будет гастролировать на Западе.
